崑山科大時尚展演學程畢業製作以「格式化」為主題，從社會上觀察到的現象，或是大自然給予人類的警訊，再融合對未來對世界的猜想，最後將自己格式化，回到最原始的初衷。70多套造型運用手繪刷漆的原創手法，結合LED燈、毛皮、塑膠布、太空棉及科技廢棄物等素材運用來呈現時尚秀，驚豔四座！

科技日新月異，隨處可見的低頭族，到底是世界疏離了人們，還是人們「隔閡」了世界，一系列的「白化」裡面到底是美麗還是熱情？披上「戰袍」的鬥士，到底能不能躲過一次又一次的犧牲？最後我們會不會成為「科技難民」，又或者與之「共存」？崑山科大時尚展演學程「格式化」畢製秀，由時尚學程林雅齡主任及八位專兼任老師，共同指導時尚四年級同學進行實務性創作，透過學生意識到科技發達對人類生存環境與自然造成威脅，來延伸作品發想。時尚學程日前更在高雄青春設計節獲得場地設計銅獎，蘇炎坤校長透過該時尚秀，頒發獎項予民生學院長謝斐敦、時尚學程主任林雅齡。

「格式化」時尚秀分為六大主題，第一組「白化症」以 choreography舞蹈為開場，講述受傷的動物即使逃離殘破家園，仍不敵病變的身體帶來的異常變化，服裝概念則以動物病變產生白化症為發想；第二組「戰袍」利用人工毛皮與網紗為主題，突顯當動物面對迫害，只能堅持奮戰保衛自己的勇氣；第三組「隔閡」以黑白銀三色為主色，呈現科技所帶來的距離感，闡述著「科技越來越人性化，人卻越來越科技化」的設計理念。

第四組「Phubber」以低頭族為主題的前導片開場，闡述科技發達人與人之間產生情感的疏離，透過類戲劇的方式呈現來讓大家反思科技帶來的負面影響；第五組「科技難民」以前導戲為開場，闡述人類過度仰賴科技，使人類工作權與生存權產生威脅，服裝創作素材運用手繪刷漆的原創手法，結合工業廢棄物再製而成；最後一組「共存」強調於科技與自然間取得平衡，找尋兩者優勢取得共存，運用塑膠、透明布料呈現科技感，以手繪花草樹木呈現自然概念。


時尚學程主任林雅齡說明，這次的展演算是「關關難過關關過」，包括參展學生、舞者、模特兒、後臺人員逾百名人員參與，團結一心展現活力與創意，希望大家都能夠好好享受這一個美麗的夜晚。畢製副召兼主持人蔡靖雯表示，希望觀眾和同學觀展時，也能意識到都市開發雖能讓社會進步，但過程中也犧牲不少的東西，相關議題需要大家共同關心。