{悠遊臺灣新聞網/記者古秀美/台南報導}

擅長將情感注入戲偶靈魂，以偶戲特質跨越語言隔閡，細膩詩意的人偶互動演繹，傳遞豐富情感與想像空間的無獨有偶工作室劇團，在2012歲末前為台南觀眾帶來享譽國際藝術節的《快樂王子》經典再現精彩演出，成為最應景、老少咸宜的表演節目。



改編自英國作家王爾德童話的《快樂王子》繼去年受邀至【上海國際當代戲劇季】以及【新加坡華文小劇場節】參與演出，今年亦受邀至溫哥華國際兒童藝術節 (Vancouver International Children’s Festival)演出，並且成為該藝術節35年來第一個受邀的中文節目，同時也是第一個受邀的亞洲區節目。展現國人偶戲實力已臻國際水準，演出風格備受國外觀眾矚目，各方肯定不遑多讓。



《快樂王子》以童話氛圍考量，採用東歐的偶戲特色作為設計基調，呈現難得的懸絲偶結合影偶等舞台形式。淺白卻又富含人生哲理的作品精神，傳達出真誠情感與獨特劇場美學。《快樂王子》在隱喻、象徵、現實嘲諷與童真的生命哲學間自由跳躍，童話色彩和舞台空間的創意運用，結合音樂和演員肢體，手法別具一格。溫哥華國際兒童藝術節藝術節總監Katherine就曾大力推崇，指出《快樂王子》的演出風格是相當獨特的，能帶給親子觀眾與眾不同的感受。



《快樂王子》不僅保留了捷克懸絲偶的特色，更進一步予以創新；無論是小型旋轉舞台、或是打扮成旅人裝束的操偶人、包括胸前掛背的箱形小舞台，都展現著濃濃的歐洲風味。是國內難得可見的精緻懸絲偶，加上真人和不同形式的戲偶互動演出形式，處處驚奇。導演鄭嘉音說：「在《快樂王子》裡，試圖以歐洲偶戲表演形式更貼近原著精神、風味，也經此傳達、詮釋個人關注的人道關懷面向」。除了戲偶頭頂的固定鐵桿及四肢牽動線外，再增加了背後線，不僅讓偶可以彎腰，也創造更多的行動可能性。至於角色的個性特徵，亦利用特殊線強化；比如說，腳後跟的特殊線，可以讓走路的趴趴踏步，突顯出小女孩天真、活潑的動感。



《快樂王子》為無獨有偶工作室劇團經典代表作之一，運用歐洲精緻偶戲形式，以及運用詩意手法演繹王爾德的寓言故事，傳遞生命的溫暖與感動。劇團13年來不斷創新，將以更純熟精鍊的偶劇語言及技巧，深入刻劃原著精神。並應用多種人、偶關係展現詩意想像及深刻哲學，分享最寶貴的人性價值，讓更多的大、小觀眾好好品味《快樂王子》的生命感動。



《快樂王子》經典再現將於10/8、9日接連兩天，假臺南市立臺南文化中心國際廳原生劇場演出三場，期待與精緻偶戲感動邂逅的臺南觀眾，請千萬把握難得的觀賞機會。購票及相關優惠訊息請洽兩廳院售票系統以及無獨有偶工作室劇團02-2523-0812。



演出地點：臺南市立臺南文化中心國際廳原生劇場 (中華東路3段332號)



演出時間：12月08日(六) 14：30、19：30

12月09日(日) 14:30

票 價：350元

特別促銷：家庭套票買3張送1張

購票請洽：兩廳院售票系統 或 無獨有偶工作室劇團 02-2523-0812



演出形式： 真人與懸絲偶共同演出 適合觀眾年齡：六歲以上

製 作 人：曾麗真 原 著：王爾德（Oscar Wilde）

編 劇：李筆美、鄭嘉音、許珮書

導 演：鄭嘉音 服裝設計：林璟如

音樂設計：黃 安 舞台美術/戲偶設計：葉曼玲

燈光設計：Helmi Fita 演 員：劉毓真、洪瑞霞

無獨有偶工作室劇團 www.o-puppet.com.tw



無獨有偶工作室劇團創立於1999年，秉持「無物不成偶」的創作觀點，打造台灣當代偶戲劇場的新風貌，以及魔幻哲思的變身美學。演出形式涵蓋手套偶、懸絲偶、杖頭偶、執頭偶、光影劇場以及人偶同台等，以多樣豐富的探索實驗和專業製偶技術，表現各種故事型態，充滿創意的造型風格及詩意演繹能力，帶來『人』所不能為的自由想像空間。並以各種形式、跨領域的合作，開發獨特的劇場美學，始終為觀眾呈現偶戲世界的魔術時刻。多次受邀至國際藝術節演出，並持續經營交流平台與教育推廣，是台灣當代劇場中別具風格、多元跨界的團體。